BREVE HISTORIA SOBRE QUILAPAYUN.

(FRAGMENTOS DEL TEXTO "LA NUEVA CANCION CHILENA" DE JOSE MANUEL GARCIA)

...En 1965, tres estudiantes (Eduardo Carrasco, su hermano Julio y Julio Numhauser) crearon un        grupo musical al que pusieron por nombre Quilapayún (en lengua mapuche tres barbas).             Primeramente dirigidos por Angel Parra y posteriormente, hasta 1969, por Víctor Jara.  Quilapayún      creó una nueva imagen y un nuevo sonido dentro de la música chilena; Utilizando elementos teatrales    en su puesta en escena, que daban protagonismo a las luces, movimientos en el escenario y gestos; así, muchos de sus recitales eran verdaderos performances...

...En 1968 las juventudes comunistas crearon un sello discográfico para dar cabida a las canciones de       la Nueva Canción Chilena que no hubieran tenido cabida en los sellos comerciales (dependientes de multinacionales como la EMI o la RCA). Así se creó la Discoteca del Canto Popular (DICAP). Su    primer lanzamiento fue el disco de Quilapayún "Por Vietnam"...

...En julio de 1969, el conocido animador de radio Ricardo García, junto con la Vicerrectoría de Comunicaciones de la Universidad Católica, organizan el primer Festival de la Nueva Canción         Chilena. Es aquí donde se acuña por primera vez este nombre.

En el Festival participan 30 artistas de diversos estilos, desde los más comprometidos hasta los   folkloristas. El jurado falla el premio compartido por dos canciones: La Chilenera de Richard Rojas,          y Plegaria a un Labrador de Víctor Jara interpretada por éste y Quilapayún. Era el preludio de la        nueva etapa de creación, compromiso y esperanza de los próximos años....

...En 1970, Quilapayún graba la Cantata Popular Santa María de Iquique, compuesta por Luis         Advis. Aunque anteriormente ya existían referencias a las cantatas populares dentro de la música latinoamericana (iniciadas por la Misa Criolla del argentino Ariel Ramírez o Las Coplas del Payador Perseguido de Atahualpa Yupanqui) y de la música chilena (Oratorio para el Pueblo de Angel Parra,       El Sueño Americano de Patricio Manns, o Adios al Séptimo de Línea de Jorge Inostroza y Willy      Bascuñán) se debe considerar a Santa María de Iquique como la obra cumbre de este género.

La cantata popular Santa María de Iquique se estructura como una cantata barroca con ciertas alteraciones, así lo define su creador Luis Advis: esta obra dedicada al conjunto Quilapayún, fue       escrita siguiendo las líneas de una cantata clásica. Sin embargo, hay variantes que se refieren a:

Aspectos temáticos-literarios: el motivo religioso tradicional ha sido reemplazado por otro de          orden social y realista.

Aspectos estilísticos-musicales: sin dejar de lado la tradición europea, se han añadido a ella diversos giros melódicos, modulaciones armónicas y núcleos rítmicos de raíz americana o hispanoamericana.

Aspectos instrumentales: de la orquesta usual sólo se ha conservado el bajo (violoncello y      contrabajo) a modo de apoyo, agregándose a él dos guitarras, dos quenas, un charango y un bombo.

Aspectos narrativos: el recitativo clásico cantado ha sido sustituido por un relato hablado, el que,          sin embargo, contiene elementos rítmicos y métricos, con el objeto de no romper completamente el movimiento.

Esta cantata fue el aporte de Quilapayún al segundo Festival de la Nueva Canción Chilena.

El estilo de cantata originada por Santa María de Iquique se desarrolla ampliamente durante este      período: Canto al Programa, interpretado por Inti-Illimani; Canto General, interpretado por               Aparcoa; Canto para Una Semilla, interpretado por Isabel Parra e Inti-Illimani; y Vivir Como El y             La Fragua, interpretadas por Quilapayún...

...En el año 79, aparecen dos discos que marcan otra nueva etapa: Sensemayá, canto para matar una culebra, de Inti-Illimani, y Umbral, de Quilapayún. Esta nueva etapa estará definida por la              inclusión de textos más sutiles y poéticos, y en armonizaciones e instrumentaciones más ricas y    elaboradas.

La estancia en Europa aporta influencias culturales, poéticas y musicales a la Nueva Canción Chilena, incluso en idioma (La prochaine fois, de Angel Parra; una finestra aperta, de Inti-Illimani, o Quand             les hommes vivront d'amour, interpretada por Quilapayún)...

...En 1982, Quilapayún publica el LP "La Revolución y las Estrellas", disco definitivo y definitorio de una nueva filosofía humanista para entender el exilio, ya tan largo, y de cómo "todas las banderas que flamearon, se han ido desgarrando con el tiempo..."

Cuando, por distintos motivos, la dictadura empieza a abrir las puertas del regreso, durante algunos       años van volviendo los cantores y folkloristas en el exilio. Isabel Parra vuelve en 1987; su hermano      Angel lo hizo en 1988, aunque mantendrá su residencia en París; vuelven y se quedan Inti-Illimani.         No serán los casos de Patricio Manns y de Quilapayún, que harán esporádicas visitas y regresarán a    Europa.

... Quilapayún, después de los conciertos de enero de 1989, se plantean a petición de Eduardo   Carrasco, la disolución; éste quedará en Chile, donde algún tiempo después grabaría un disco en     solitario, y el grupo regresaría a París, donde iría cambiando a sus integrantes....

Este es un generoso aporte de una amiga mexicana periodista que sigue desde hace años el trabajo de Quilapayun

Gracias

Martha Landetta